前段时间，明源君撰写了一篇关于购物中心的稿子，当中提到，目前中国3万方以上已开业购物中心总数已超6100个，总建筑面积超5.3亿平方米。

有业内人士指出，面对如此巨大的存量，如此激烈的竞争，购物中心企业的战略关注点要慢慢转向“如何运营好存量资产”、“周边客户如何变化”以及“怎样提升客户粘性”等等。

今天，明源君就来盘点下那些经营得风生水起的网红商场，看看他们是如何在感官享受、情感共鸣、社交互动等购物体验上进行升级，重塑商业空间，把“流量”变成“留量”。

商场想要流量

既要有好看的皮囊

又不乏有趣的灵魂

对于任何商业形态来说，流量都是至关重要的因素。

然而，过去不少商场的外形和内部设计过于单一保守，可以说是毫无记忆点。人是视角动物，也是感性动物，一旦商场没办法在客户心中留下深刻印象，流量自然也会越来越少。

商场想要被人记住，想要脱颖而出，就必须摒除平庸，在设计环节加强体验带入感以及增强视觉冲击力。

明源君这里列举5大要点：

第一是外立面。

在这个看脸的世界，什么物品都要拼颜值。商场更是如此。老百姓选谁不选谁，首先就取决于其外观够不够吸引眼球。一个好看且有创意的造型，绝对是商场的加分项。

近两年，国内涌现了不少造型各异的商场建筑，其脑洞之大绝对颠覆你的认知。

一种是从植物造型中获取灵感，传递人与自然和谐共生理念。

西安南飞鸿乐荟中心的建筑造型设计灵感来自大自然的花卉，犹如一朵盛开的花朵，充满了生机和活力。

图片来源：南飞鸿

宁波K11基于对自然元素的模拟和再创作，运用有机感、不对称的线条构成茎秆、藤蔓、花蕾、虫鸟翅膀等蜿蜒的形态，形成或优雅或柔韧的力量感。

图片来源：新世界中国

另一种是大胆运用色彩营销，让顾客看到某种颜色就能联想到特定的购物中心。

图片来源：旭辉

位于北京的五只猫娱乐mall，主打色系是源自于《布达佩斯大饭店》的粉色，同时搭配天空蓝和西域黄，一进入其中就仿佛就置身于电影中。

图片来源：五只猫娱乐Mall

第二是原创IP。

正如人们谈到迪士尼，就会想到米老鼠和唐老鸭一样。一个高辨识度的原创IP，绝对是购物中心又一大引流神器。

明源君这里谈下原创IP的两种主流形态：

一种是从当地文化入手，更容易引发共鸣。

在地文化，是IP创作的重要灵感来源。

比如成都光环购物公园的扶光者，就以“四川川金丝猴”为灵感，像金刚一样沿楼向上攀爬，试图触摸月亮”，以此献给热爱自然生态、并勇敢追梦的成都人。

图片来源：香港置地

位于玄奘文化发源和传承地的西安大悦城，专门以《西游记》中的孙悟空为原型，打造了一个身披铠甲、双手合十的斗战胜佛形象。两层楼高的巨型雕塑从B1层中庭“拔地而起”，呈现出兼具震撼感、仪式感、虔诚感的视觉效果。

图片来源：西安大悦城

另一种是从卡通人物或者萌宠入手，更具亲和力。

用一个真实人物形象去做IP，未免显得有些棱角，卡通萌宠形象IP胜在亲和力十足，容易拉近与消费者的距离。

同为香港置地旗下的重庆光环购物公园，打造了一只名为“闪闪”的松鼠。这只15米高的大松鼠有一条近10米长的大尾巴，全身由16500片特制彩色金属片组成，在光照下能呈现出blingbling的视觉体验。

图片来源：香港置地

上海苏河湾万象天地打造的“迈上！”，表现的是一个小男孩背着可爱的大象背包迈步跨过两大楼层，整个画面充满童趣梦想。

图片来源：华润置地

作为龙湖集团的原创IP，“龙小湖”的形象也多次出现在龙湖各大商场。比如金汇天街就打造了约6米高的“小湖钓星”雕塑，这也是全国首个屋顶龙小湖形象雕塑。。

图片来源：龙湖

第三是公共空间。

最近两年，随着人们对于户外空间、开放式空间需求的提升，将自然元素融入商业空间的公园式商业越来越受市民的欢迎。

上海苏河湾万象天地坐落于约4.2万平方米的城市绿地中。基于把核心空间让位给城市公共绿地的设计理念，设计师打造了一座“城市峡谷”。

图片来源：华润置地

两层地下商业空间嵌入“峡谷”之中，“峡谷洞口”的边缘通过层层退台的地景设计与地面绿地相连。地面上设置了六个“峡谷洞口”，使公共绿地与商业空间互为风景，打造出大尺度的公园既视感。

成都SKP公园层景观以蜀绣织锦为灵感，将百种不同种类的植物草木交织其中，植物与人行步道交替过度，从“织景”演化为“植锦”，呈现出一片天府锦绣。

图片来源：SKP

与此同时，公园景观层还伫立着六根景观水柱，三高三矮，意指天府之国的天上来水。当夜幕降临景观水柱将呈现4种灯光变换形式，不断循环变换。

第四是高科技应用。

随着消费者对于购物场景的要求越来越高，利用科技手段打造极具沉浸感的购物新体验，成为新一代购物中心的必答题。

比如成都招商大魔方就在场景建构融入了“科技互动”与“公园商业”两大关键元素表达。

图片来源：招商蛇口

其中，A馆入口处，上万块柔性LED屏组成了高达37米的科技城市生长树，全息树型LED屏呈现出科技感数字互动画面。B馆入口处，外立面打造600㎡的异形巨幕裸眼3D屏，带来沉浸式视觉享受。

成都SKP打造的超新星装置，重量近4吨，直径6米，由三层共2106片金属镂空片及1800个装饰件组成。

图片来源：SKP

金属镂空片外层为电镀镜面，内层喷砂，整体无一焊接点，由7200个连接片、15000个紧固件组合固定。动态光与动态部件相结合，将产生千变万化的外观。

第五是人文策展入手。

策展活动相比硬件改造和商户替换，成本更低、落地更快、更新频率更高，是购物中心持续引流、增强客户粘性的最佳方式之一。

当然，想要制造爆款文化事件，可以从以下几个思路入手。

一种是主打童年回忆牌。

比如今年7月，阿童木中国首个跨界艺术项目「一飞冲天」在广州K11展出。项目不仅展示了11件以阿童木为灵感的新作，还联动广州市动漫艺术家协会和JC动漫馆，为观众带来一场跨越艺术媒介的原力觉醒之旅。

图片来源：广州K11

第二种是主打公共艺术牌。

长春万象城在开业之际就以“生生万象共创季”为主题，将策展思维融入到商业中，如将首层空间打造为《生生万象城市艺术展厅》，联动上海昊美术馆旗下艺术品牌How+左右，打造全球十大艺术家作品限时展。

图片来源：华润置地

同时，长春万象城还开展众多关于绿色的共创。比如GREEN MARK PLAN公共艺术巡展，旨在激发社会对可回收事物的利用和保护环境的讨论，唤起大家的环保理念，传递可持续发展的价值观。

第三种是主打复古牌。

比如深业上城曾引入深圳最大的复古Party——“银盐复古市集”。

图片来源：深业上城

该市集作为复古市集的顶流IP，汇集了墨尔本、中国香港、中国台湾、深圳、北京等地的超150家古着、配饰等品牌，吸引了众多复古爱好者、潮人的关注。

精准客户画像

抓住宠物经济和二次元发展

带来的机遇

一个商场要想持续成功，就必须形成细分客户画像，找准自我定位。

比如，退休后的老年客户、职业的中年客户、有小孩的年轻客户、无小孩的年轻客户、中小学学生、幼儿园儿童，这些潜在客户的收入水平、消费意愿及消费能力决定着购物中心的业态规划。

未来几年，购物中心应该重点研究哪些人群和业态呢，明源君这里也提供几个思路：

第一，宠物经济。

艾媒咨询数据显示，2023年中国宠物经济产业规模达5928亿元，预计到2025年达到8114亿元。

宠物经济为购物中心场景创新提供了全新的思路。这不仅增强了消费者与商业的粘性，达到引流效果，消费者通过宠物需求来到商业空间，也可以带动其他相关业态的消费。

比如苏河湾万象天地就在东里B2打造了一整层的宠物业态，综合宠物喂养、宠物护理、宠物训练、宠物食品、宠物玩具等服务，成为商场流量最高的区域之一。

上海保利·时光里开出了一家猫狗聚乐部宠物餐厅，店内设置了用餐区、零食区、拍照区等，并提供不同型号宠物车。

图片来源：上海保利·时光里

第二，运动人群。

购物中心往往处于人口密集的城区，室外运动空间相对稀缺，适于发挥公共产品的属性，构建运动场景。

比如

盛邻Mall就定位上海首个运动主题商场，也被称为“一座能跑的购物中心”，商场内部不仅规划了屋顶灯光篮球场、空中跑道等运动场地，还有架空连廊、L形墙面裸眼3D等网红打卡点。

图片来源：盛邻Mall

成都此地CyPARK定位国内首个以骑行为主题的新概念商业公园，项目将商业空间与全长8.6km、横贯大源区域的、成都主城区最长的空中骑行道「铁像文旅环」无缝衔接，不仅进驻多家骑行品牌，还在各楼层商业公共空间内还增设了自行车电梯、停靠点、自行车坡道等骑行友好设施。

图片来源：成都此地CyPARK

第三，Z世代。

这几年随着社会发展水平的提高，以及Z世代客群消费力的上升，越来越多商业项目，开始围绕“年轻力”来做整体定位规划。

比如重庆方圆LIVE将运营空间划分为INS风、赛博朋克、二次元、国潮等五大主题街区及特色中庭，针对不同主题加入绿植景观、主题装置、氛围灯饰等元素，让整个项目化身为特色空间场景的集合体。

成都天府红开业之初，项目就以“潮玩三坑”为主题，引入三坑、二次元、电竞、文创、网红直播等业态；如今，天府红以二次元及文创为代表的业态占比超过了50%，部分门店月均销售额更是超百万元。